



sta es una banda ke me gusta mucho se las recomiendo! hay stan los links!
Suicide Silenceeeeeeee!!!
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Diario de una nueva lucha de clases en Grecia
Nos encontramos en estado de guerra” declaró pomposamente el primer ministro griego (y presidente de la Internacional Socialista), George Papandreu, el 3 de marzo, al anunciar una segunda ola de medidas draconianas contra los trabajadores y pensionados, exigida por la Unión Europea, el Banco Central Europeo y los “consejeros” del Fondo que supervisan la economía griega. Pero la clase trabajadora desafía la retórica belicosa de la cabeza del gobierno del Pasok y las instrucciones de la UE para declarar su propio estado de guerra de clase.
El primer paquete de medidas de austeridad, a finales de enero de 2010, transformó a Grecia en un protectorado de la UE bajo la estricta supervisión, en lo que hace a su implementación de la Comisión, del Banco Central Europeo y el “know how” del FMI. Esto produjo la huelga nacional en el sector público el 10 de febrero y la huelga general del 24 de febrero. El anuncio del nuevo paquete, el 3 de marzo, provocó una tormenta que continúa: una manifestación masiva en Atenas el 4 de marzo, una manifestación generalizada y una huelga el 5 de marzo, el día en que el nuevo paquete de medidas fue votado en el Parlamento por el Pasok (y la extrema derecha Laos). El Parlamento estuvo bajo sitio popular y la policía antidisturbios trató de reprimir a la multitud mediante su brutalidad habitual, usando gran cantidad de gas químico que hirió incluso al héroe de la resistencia comunista antinazi, de 88 años de edad y ex miembro del Parlamento, Manolis Glezos (es el hombre que sacó la bandera hitleriana de la Acrópolis durante la Ocupación).
Para el 11 de marzo ha sido convocada una nueva huelga general por la Confederación General del Trabajo (GSEE) y la Federación Nacional de Empleados Públicos (Adedy) dominados por la burocracia del Pasok. Se ha llamado a realizar actos masivos en el centro de Atenas y en las principales ciudades. Pame, la organización de sindicatos dirigida por el PC de Grecia (KKE) llamó también a la huelga y a sus propias concentraciones, separadas de los actos de GSEE/Adedy, junto con sindicatos independientes y otras organizaciones de izquierda (Syriza, izquierda extraparlamentaria, anarquistas y otros).
El primer paquete apuntaba a una reducción del 4 por ciento del déficit, desde el 12,7 por ciento del PBI a 8,7 por ciento en un año. Las medidas adicionales del 3 de marzo pretenden reducir el déficit estatal en otro 2 por ciento, un total del 6 por ciento o 4.800 millones de Euros, mediante el congelamiento de las jubilaciones, masivas rebajas en los salarios del sector público y un incremento del IVA. Esta es la mayor y más salvaje ofensiva deflacionaria contra los salarios y jubilaciones desde la Segunda Guerra Mundial y la Guerra Civil en Grecia en los años 40.
Pero el nuevo paquete no es el fin del descenso hacia el abismo: le sigue una nueva reforma impositiva y luego, por encima de todo, el proyecto de ley de “Reforma al Sistema de Pensiones” contra todos los derechos a la jubilación, a ser presentado en las próximas semanas antes del fin de marzo. Más adelante, se esperan nuevas medidas de austeridad.
Grecia ha entrado en un prolongado período de convulsiones sociales, crisis políticas y un nuevo estadio de la lucha de clases impulsada por la bancarrota capitalista mundial. La huelga general del 11 de marzo es una temprana batalla en la guerra de clases. Las clases dominantes en Grecia y en Europa están temerosas de un contagio no sólo de los default soberanos sino del fermento revolucionario en los otros “puntos débiles” de la cadena de la eurozona, tanto en el sur de Europa como en la Unión Europea como un todo.
Savas Michael
esto es un pequeño resumen de lo que venia pasando en Grecia hasta el 10/03/10
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Etiquetas: Anarkismo y Lucha
LUKANIKOS: EL PERRO ANARQUISTA!

Pocas noticias plasmas un aire de sonrisa renovador en mi rostro, sin duda alguna esta es una de ellas, se trata de la historia del perro anarquista griego apodado “Lukanikos” (salchicha)el cual se ha convertido en el símbolo de la resistencia griego, estando presente en todos los tumultos sociales y en mas de una asamblea acompañando a sus camaradas.
Es muy común, que los anarquistas tengan como compañeros de vida algún canino que los acompañe en las infatigables jornadas de trabajo y lucha. Para muestra un botón, me acuerdo en estos momentos de la extenuante Indala, de Emma Golden, de Duque el punkcoquer, de Madona y Malatesta, para solamente nombrar a los canes libertarios más cercanos.
Poco es la informacion que pongo sobre lo que pasa en grecia, pero muy pronto estare posteando desde el principio lo que pasa en grecia... La juventud en Grecia padece un sistema educativo desesperadamente ineficaz, futuro sin perspectivas de avance.
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Etiquetas: Anarkismo y Lucha
Art. de Opinion: Derecho y Transexualidad

Art. de opinion de Rodolfo Montes de Oca
El 2 de junio de 2010, fue asesinado el joven Luis Jésus Mejías Silva, de 20 años, mejor conocido como "Yisel" por su identidad de género quien fue asesinado, en el sector La Encrucijada cercano a Maracay de un disparo en el vientre. Este hecho recuerda uno acontecido en Octubre de 2009. En cuestión de segundos dos balas de una pistola nueve milímetros acabaron con la vida de Carolina Hernández González, una chica transexual, en plena avenida 5 de Julio de Maracay. Los homicidas huyeron, en ambos casos, en un carro mientras la mujer agonizaba en la acera.
Estas muertes suelen pasar desapercibidas en las grises páginas de las crónicas policiales, no solo porque nos hemos acostumbrado a vivir con la muerte por asesinato como algo común en nuestra sociedad, sino también porque después de las personas privadas de su libertad, las personas transexuales son consideradas como el escalafón más bajo del entramado social.
Pero las muertes contra transexuales no es solo un fenómeno de Aragua, con una posible conexión sino que se ha vuelto una práctica común en otras partes de Venezuela. El 13 de mayo, una travesti de la que se sabe que la llamaban "la Michelle", se acercó a una camioneta que se detuvo junto a ella, y al llegar, su ocupante la mató de un tiro en la cara. El 3 de febrero es asesinada por delincuentes la activista transgenero Brigitte en el sector popular de Carapita.
Esta penosa situación se debe en gran medida a la mentalidad homofóbica del venezolano, desconocedor de la cultura transgenero y de su dilatada presencia en la historia.
A esto, se le es necesario aunar, la escasa articulación dentro de la cultura transgenero, muchas veces tomado como una subcultura parafernalia y “chic” poco politizada, lo cual denota prejuicios culturales.
Pero esta situación de no reconocimiento y de manifiesta mofa colectiva, abre las compuertas de una agenda de conflicto transgenero importantísima, en vísperas de que este sector, que implica un verdadero “tercer sexo” tenga ciertos beneficios acordes con un estado social democrático y de derecho como el venezolano. Aquí van algunas posibles reivindicaciones.
1.-Aprobacion en la Asamblea Nacional de la nueva Ley de Registro Civil, esto permitirá de que las personas transgenero puedan cambiar su nombre y genero, esto evitara discriminación y bifurcación de la identidad de la persona. Esta ley permitirá en gran medida que al tener una “nueva identidad”, los transexuales puedan casarse, adoptar, cotizar el seguro social y llevar una vida “normal y acorde” con su preferencia.
2.-Que los impuestos que cancelan los lugares nocturnos de ambiente, sean destinados para la construcción y mantenimiento de ambulatorios de salud donde los transexuales puedan ser atendidos sin que sean sometidos al escarnio publico.
3.-Que las trabajadoras sexuales transexuales, tengan la potestad de organizarse en sindicatos y gremios de mutuo auxilio y protección.
4.- Que se exija una cuota afirmativa a las grandes empresas y entes en la Administración Publica, de que deben emplear por ley a una cierta cantidad de personas transgenero, debidamente capacitadas y con posibilidades reales de ascender en cargos y tener beneficios laborales. Esto se debe en que en gran medida los transexuales trabajan en peluquerías o como trabajadoras sexuales debido a que no consiguen trabajo.
5.-Obligatoria protección estatal de las transexuales que decidan practicar la prostitución como forma de trabajo. Este punto es importante no solo por la protección sino también porque les estaría dando un reconocimiento también a las trabajadoras sexuales heterosexuales que practican la profesión más vieja de la humanidad, pero que no esta consagrada en la normativa legal local ni goza de ningún beneficio. Esto contribuiría acabar con la trata de blanca y las redes de extorsión.
6.-Que el estado cree módulos especiales de retención de las personas transgenero transgresoras de la ley.
Si hoy en día me pregunta: ¿existe un sujeto revolucionario por excelencia?, yo sin duda alguna diría que son los transexuales. No solo deben luchar contra un entramado de desigualdades sino que deciden ir más allá y rechazar su género y cuerpo por la adopción de uno nuevo. Estos son solo 6 puntos desglosables de una agenda rica en demandas pero pobre en actores. Espero que esta realidad pueda cambiar. No solo con mas demandas sino con la articulación real de una amplia plataforma transgenero que sin deberles favores al poder constituido (sea de derecha o izquierda da igual) exija con el fuego en el pecho una mayor presencia y respeto social.
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Como decidir dónde hacerse un tatuaje!!!

Hay lugares que decididamente son mejores que otros para tatuarnos. O al menos hay lugares más predicibles, más originales, que nos quedarían mejor, y lugares donde un tatuaje no nos quedaría para nada bien.
Por eso es que a continuación te doy algunos consejos para que decidas dónde es mejor que te tatúes.
Instrucciones para encontrar el punto perfecto:
1- Decide ante todo tu tolerancia al dolor (esta lista te puede ayudar). De nada sirve un tatuaje genial en el punto justo si no puedes soportar el dolor como para terminar el tatuaje.
2- ¿Qué tanto quieres que los demás lo vean? Si lo pones en un sitio muy obvio, todo el mundo lo verá. En cambio si lo colocas en un sitio muy íntimo solo lo verán aquellas pocas personas que merecen verlo. Si quieres que el tatuaje esté visible, un buen sitio es el antebrazo.
3- Ten en cuenta que los sitios más populares para tatuarse son las extremidades y la baja espalda, así que si buscas un sitio original, quizás no convenga buscar por ahí.
4- No hagas del tatuaje una pesadilla para conseguir trabajo. Desde el punto de vista de la mayoría de los jefes, los tatuajes son un ahuyentador de clientes (es el prejuicio general), por lo que es muy difícil que consigas un trabajo si tienes un tatuaje muy polémico en una zona muy visible. La cara y los nudillos son sitios muy poco recomendables si tu trabajo tiene que ver con tratar personas (mayores, sobre todo).
Fuente:http://Cuerpoyarte.com
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Dibujoz !!!
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Etiquetas: JATO DE BLANKO
Maximum The Hormone - Shimi
Maximum the Hormone (マキシマムザホルモン Makishimamu Za Horumon) es un cuarteto de música experimental procedente de la ciudad de Hachiōji en Japón. En cuanto a estilo la banda se caracteriza por la mezcla inusual de corrientes musicales, oscilando desde ritmos propiamente Hardcore punk, Metalcore, Punk rock, a otros como Nu metal, Funk rock, Heavy Metal, e incluso Grindcore.
Cada miembro aporta de manera especial estos estilos; mientras que los hermanos Kawakita aportan un estilo musical más acorde con las corrientes de punk rock de estilo californiano, Daisuke y Futoshi aportan, respectivamente, aquellas reminiscencias nu metal y Hardcore Punk.
Sus más destacados éxitos han sido "What's up, people?!" y Zetsubou Billy, reconocidos incluso a nivel mundial.
Trayectoria
Fundada en 1998, tuvo como miembros fundadores a Daisuke Tsuda y a Nawo Kawakita, junto a SUGI y KEY, quienes se encargaban estos últimos de la guitarra y del bajo, hasta su marcha en 2001. Su primer trabajo, A.S.A. Crew cuyas canciones eran en inglés, no en su idioma natal.
Para finales de ese mismo año, 2001, Maximum the Hormone se configura ya con la actual formación, formada por los dos miembros fundadores, Daisuke y Nawo, y, ocupando los puestos vacantes, el hermano de la baterista, Ryu Kawakita ("Maximum the Ryu"), quien se ocuparía de la guitarra eléctrica y como vocalista melódico, y Futoshi Uehara ("Ue-Chan"), como bajista y corista ocasional, ahora ya cantando en su idioma natal. Ya con la actual composición lanzan tres singles, y un nuevo álbum (Ootori Hou). En 2002 sale Mimi Kajiru.
En 2004, con el lanzamiento de Kusoban, MTH confirma su peculiar estilo a base de mezclar melodías pop y heavy metal, entre otros géneros. Después de otros singles más, trabajos como Rokkinpo Goroshi (2005) y Buiikikaesu! (2007) les consolida, actuando ya en televisión, diversos festivales, y marcando récords (Buiikikaesu! se colocó en el puesto número 5 de las listas Oricon vendiendo más de 70.000 copias, gracias, entre otros, a singles como Koi no Mega Lover, que ocupó varias veces el top-ten musical en Japón en el verano de 2006).
Parte del éxito reciente también se debe a sus conocidas contribuciones en los openings de varias series Anime, como Akagi (con el tema homónimo), y sobre todo la que ellos consideran su serie favorita, Death Note (con What´s Up People? y Zetsubou Billy).
Estilo
Su estilo es muy variado desde Nu Metal hasta grindcore pasando por el hardcore punk, se caracterizan por la bestialidad y energía que suelen tener y las voces desgarradoras de Daisuke Tsuda. También se les reconoce por al voz dulce y bonita de Nawo la baterista que también es muy buena. Aunque sus 2 primeros discos no han recibido buenas criticas los 2 ultimos están arrasando en todos los paises gracias a Death Note ya que incluye la cancion What's up people?.
Miembros
Daisuke Tsuda (daisukeダイスケはん) - vocalista screamer
Ryo Kawakita (Maximum the Ryo (マキシマムザ亮君) - guitarra y vocalista melódico
Futoshi Uehara (Ue-Chan 上ちゃん) - bajo y coros
Nawo Kawakita (nawoナヲ) - batería y vocalista
Anteriores:
SUGI - guitarra
KEY - bajo
Discografía
Singles
Bullpen Catcher's Dream (ブルペン キャッチャーズ ドリーム, 2000)
Niku Cup (肉コップ, 2002)
Enzui Tsuki Waru (延髄突き割る, 2003)
Rock Bankurawase / Minoreba Rock (ロック番狂わせ/ミノレバ☆ロック, 2004)
Houchou Hasami Cutter Knife Dosu Kiri/Rei Rei Rei Rei Rei Rei Rei Rei Ma Ma Ma Ma Ma Ma Ma Ma
(包丁・ハサミ・カッター・ナイフ・ドス・キリ/霊霊霊霊霊霊霊霊魔魔魔魔魔魔魔魔, 2004)
Zawa.. ..Zawa.. .. ..Z.. Zawa.. .. .. ..Zawa (ざわ・・・ざわ・・・ざ・・ざわ・・・・・・ざわ, 2005)
Koi no Mega Lover (恋のメガラバ, 2006)
Tsume Tsume Tsume/「F」 (爪爪爪/「F」, 2008)
Álbumes y EP
A.S.A. Crew (1999)
Ootori (Hou) (鳳 (ほう), (2001)
Mimi Kajiru (耳噛じる, (2002)
Kusoban (糞盤, (2004)
Rokkinpo Goroshi (ロッキンポ殺し, 2005)
Buiikikaesu (ぶっ生き返す,2007)
DVD
Debu Vs. Debu (2005)
Deco Vs Deco (19 de marzo de 2008 en Japón)
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Afro Samurai

Afro Samurai (アフロサムライ, Afuro Samurai?) es una mini serie de anime u OVA de los estudios GONZO. La historia gira en torno a un samurái con peinado afro que busca la venganza.
El productor de esta serie japonesa es Samuel L. Jackson, él mismo hace la voz del protagonista. La trama de esta serie es muy violenta, con toques de humor y mucha acción, pero sobre todo mucha sangre. Está enfocada hacia un público adulto por su contenido y escenas. Solo consta de 5 capítulos.
Costó alrededor de 1 millón de dólares la producción de cada capítulo de esta serie.
HistoriaUn guerrero invencible, una venganza, un hombre que es más que una leyenda. Un samurái negro con un abundante peinado afro es el protagonista de esta historia de muerte y venganza, nuestro protagonista es conocido como afro samurái o afro para los amigos, en realidad para el único amigo que tiene, un ninja negro de buen corazón, que lleva todo el ritmo del Bronx, en su forma de hablar y moverse, llamado Ninja Ninja. Afro recorrerá este mundo tal vez futurista mezcla del Japón feudal con el oeste americano y algo de los barrios negros de Nueva York. Un mundo donde la violencia manda y las armas son el alma de la gente. Existe el reto de ser el Nº1 del mundo, un hombre intocable considerado un dios por ser el más fuerte del mundo. Existen dos cintas que son portadas por los dos mejores guerreros la del Nº1 y la del Nº2.
El padre de Afro supo ser el que ostentaba aquel grandioso título, ser el Nº1 del mundo, hasta que un trágico día Justice, el hombre que tenía la cinta del Nº2, reta al padre de Afro y en una feroz batalla lo asesina delante de Afro de la forma más trágica. Por lo que el protagonista jurará venganza y crecerá para convertirse en el segundo hombre más fuerte del mundo y así poder ser el único que podrá retar al Nº1, para derrotarlo y de esta manera vengar la muerte de su padre. Afro a diferencia del Nº1, sí puede ser retado por cualquiera que quiera tener la cinta del Nº2, lo que le traerá una vida llena de violencia y asesinatos sin fin donde todos, ladrones, bandoleros, caza recompensas y monjes maníacos querrán su cabeza, en cualquier lugar a donde vaya le será muy difícil encontrar la paz, ya que sólo lo rodea la muerte.
Realización
Lo llamativo de esta serie es que se estrenó primero en USA y Canadá donde se emitió a través de Spike TV, a principios del 2007 para luego emitirse en Japón. Esto se debió a que la serie es una producción hecha para captar al mercado estadounidense. Fue hecha íntegramente en Japón por Gonzo, que le compró los derechos a un ignoto mangaka, llamado Takashi Okosaki, el manga original se publicó en una pequeña revista independiente Nou Nou Hau, revista propiedad del mismo Okosaki entre otros colegas. El hecho de que esté hablada en inglés le da un estilo más western hollywoodense bastante novedoso. Entre las voces principales se encuentra ni más ni menos que Samuel L. Jackson, como Afro y también como Ninja Ninja, Ron Perlman (Hellboy) como Justice y Kelly Hu (Lady Deathstrike en X-men 2).
Cada capitulo es una obra de arte en sí mismo, la ambientación hace recordar mucho a dos de los cortos de Animatrix, Program (el de samuráis) y la animación a World record (el del corredor). Las escenas de acción no escatiman en sangre y la espectacularidad de las peleas lleva a no poder sacarle los ojos de encima, sobre todo a la primera escena de lucha aérea (por arriba de las nubes) en una serie de samuráis. Afro es capaz de cortar misiles y proyectiles de todo tipo. La serie esta novedosamente musicalizada con hip hop de fondo sobre las peleas, el soundtrack fue realizado por el músico RZA. La serie da para una continuación o para varias mientras Afro lleve una de las dos cintas siempre habrá alguien que busque su cabeza.
Personajes principales
Afro: Cuando era pequeño, Afro tuvo que presenciar la muerte de su padre en manos de Justice. Más tarde fue acogido en una escuela donde le enseñaron a perfeccionar su técnica del manejo de la espada. Cuando estuvo listo, obtuvo la cinta número 2 y se fue en busca de Justice para arrebatarle la cinta número 1 y vengar la muerte de su padre.
Justice: Justice es el hombre que mató al padre de Afro ante sus ojos cuando tan sólo era un niño. Es un experto pistolero y posee un tercer brazo en su espalda para vencer a los luchadores más desprevenidos. Cuando le robó la cinta número 1 al padre de Afro, se retiró a la cima de un monte a esperar a que Afro llegara.
Ninja Ninja: Ninja Ninja es el amigo imaginario de Afro, siempre lo acompaña a todas partes. Aparece por primera vez cuando Afro le arrebata la cinta número 2 a su maestro y pierde a sus compañeros de la escuela. Al contrario que Afro, Ninja Ninja nunca se está quieto y se pasa todo el rato hablando aunque Afro casi nunca le conteste.
Jinno: Jino fue uno de los compañeros de Afro en la escuela samurái, aunque siempre se trataron más como hermanos. Guarda un gran rencor hacia Afro pues lo ve como el culpable de la muerte de todos sus amigos y de su maestro, a quien Afro terminó asesinando para quedarse con la cinta del número 2. Después de eso, cayó por un precipicio pero fue rescatado por el grupo de los 7 Vacíos y su cuerpo gravemente dañado fue reconstruido como un cyborg asesino. Su estilo es muy diferente al de Afro, pues usa 2 espadas. Lleva siempre una máscara de osito de felpa en honor a sus compañeros y para ocultar su terrible aspecto de cyborg.
Okiku: fue una compañera de escuela de Afro cuando era niño. Después de la muerte de sus compañeros, Otsuru fue acogida junto con Jino por el clan de los 7 Vacíos y fue entrenada como una ninja. Cuando Afro cae de un precipio, ella lo acoge en su posada para poco a poco extraerle sus recuerdos de la niñez para poder copiarle sus técnicas. Muere a manos de uno de los monjes cuando se rebela contra el clan.
Clan de los 7 Vacíos: Son un grupo bien organizado de monjes asesinos quienes desean llegar a ser dioses con la cinta del número 1, por lo que siempre tratan de quitarle la cinta del número 2 a Afro. En general, no tienen escrúpulos para tratar obtener su objetivo. Utilizan desde la clonación humana hasta el uso de tecnología robótica en su afán por vencer a Afro.
Lista de Episodios1.- Venganza
2.- Intérprete de sueños
3.- El clan Empty Seven
4.- Duelo
5.- Justice
Referencias: Wikipedia
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El Gordo Montoya
GRAN BANDA
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Akracia
toda la Gente en el pogO menoZ la Polla de dariO asnO..!
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Anime mas LargO
Sabes cual es el anime mas largo?
¿Doraemon? ¿Detective Conan?
Pues ninguna de estas, el record lo tiene sazae-san, con mas de 7000 capítulos esta serie basada en una tira cómica de los años 40 es la mas extensa.
CuriosO no?
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Etiquetas: Animes
Like a Texas Murder

Género/Genre: Hardcore, Punk, Grind
País/Country: Brasil
Sus letras están basadas en el veganismo y la política. Suenan bastante bien, les dejo su demo para que los conozcan.
Tracklist:
01 Mundo Imundo
02 Musica de Merda
03 Nota Fiscal Paulista
04 Povo de Merda
05 Traira
http://www.mediafire.com/?ghwidznytwd
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Rurouni Renshin (Samurai x)

Rurouni Kenshin (るろうに剣心, Rurouni Kenshin ?), es un manga y anime creado por Nobuhiro Watsuki. Ambientado en los primeros años de la era Meiji, afectando también al argumento acontecimientos sucedidos en la anterior era Tokugawa en Japón. El personaje principal, que da nombre a la serie, está basado en un personaje histórico llamado Kawakami Gensai y con amplias similitudes con otros personajes históricos como el rōnin Musashi Miyamoto, a pesar de no ser un ronin. Su nombre es Himura Kenshin.
El manga, de Nobuhiro Watsuki, fue publicado en la revista antológica semanal Shōnen Jump entre el #19 de 1994 y el #43 de 1999, y posteriormente en forma de 28 tomos (tankōbon). Recientemente la editorial Shūeisha, ha relanzado el manga, en formato kanzenban de 23 tomos.
El anime se extiende a lo largo de 95 episodios, a los que hay que añadir una película y dos series de OVAs (una de 4 capítulos y otra de 2). Actualmente está siendo publicado en España por Glénat, con el título de Rurouni Kenshin. El Guerrero Samurai. Crónicas de Un Experto Espadachín en la Era Meiji, en Argentina por Ivrea, titulada Rurouni Kenshin. La Historia de un Espadachín Meiji, y en México por Grupo Editorial Vid, en este último caso bajo el título de Samurai X. El anime actualmente está licenciado en los Estados Unidos por ADV-FILMS y en España por Selecta Visión. El escritor Kaoru Shizuka ha escrito una novela oficial titulada Viaje a la luna del mundo. La novela ha sido traducida por VIZ Media y distribuida en los Estados Unidos y Canadá.
Etimología
Rurouni es un neologismo creado por el autor que no existe en el japonés. Proviene de rurō (流浪), que como sustantivo significa "nomadismo", aunque puede verbalizarse a rurō suru (流浪する), "vagar"; y la partícula ni, y que viene a significar algo así como "una persona que vaga". Una traducción cruda del título sería Kenshin, el espadachín vagabundo. Kenshin es conocido como Hitokiri battōsai (hitokiri 人斬り sería algo como "asesino" u "homicida", y battōsai 抜刀斎 es un apodo que recibe por la técnica que usa con frecuencia y ha llegado a dominar), el arte del "desenvaine y corte". El nombre que su Maestro Seijuro Hiko dio al protagonista, Kenshin (剣心), está formado por dos ideogramas: "ken", que es espada y "shin", que significa corazón, el nombre original de este es Shinta, que significa corazón grande, pero Hiko consideraba como muy delicado para un espadachin.
[editar] Otros títulos y nombres
El título de Samurái X en varias comercializaciones del mundo angloparlante se debe, al parecer, a la cicatriz en forma de X que tiene el protagonista en la cara. Este nombre también fue utilizado en los doblajes brasileño y colombiano de la serie, realizados ambos por la empresa de doblajes Centauro Comunicaciones en São Paulo y Bogotá, respectivamente, para América Latina.
Asimismo dicho doblaje al español y al portugués respetó varios detalles, tales como los nombres de los protagonistas de la serie, sus personajes secundarios, eventos y fechas. Sólo las técnicas de combate (y en especial las del protagonista durante la primera parte de la serie) se tradujeron.
En el doblaje al castellano en España de la serie animada se cambiaron algunos nombres de personajes. Así, Yahiko pasó a llamarse Yoshi y Kaoru, Kaori. Incluso el nombre del protagonista, Kenshin, cambió a Kenshi. Este cambio de nombres fue utilizado en el doblaje mexicano de la película. Sin embargo, en el manga traducido en España se conservan los nombres originales.
Estilos de lucha
Hiten Mitsurugi
Hiten Mitsurugi (飛天御剣流, Hiten Mitsurugi ? Estilo de espada del honorable cielo que vuela) es el nombre de un estilo de kenjutsu (esgrima japonesa), el cual es considerado el más poderoso dentro de la obra, pues es un estilo veloz. Requiere la fuerza física, es efectivo contra gran cantidad de oponentes, da buena defensa, resistencia contra los golpes, y su filosofía lo hace un estilo libre, además de esto promueve el deseo de vivir y de protección del prójimo. Esta escuela sólo admite un alumno en cada generación, y el maestro en turno adopta siempre el nombre de Hiko Seijūrō, el maestro de esta generación es el número trece (XIII). Es el arte que practica Kenshin Himura
Kamiya Kashin
En la serie, es un estilo de lucha en el que se utilizan la espada de bambú así como la recurrencia de elementos de combate y técnicas. En este estilo de kendo se utiliza un bokken que es una espada japonesa de madera que asemeja a una katana. Fue inventado por los antecesores del personaje Kaoru Kamiya y (según la familia Kamiya) no es para asesinar sino para la defensa y protección de las personas.
Argumento
La historia trata de un joven llamado Kenshin Himura, el mayor hitokiri (asesino) que luchó junto a los Ishin Shishi (patriotas de la restauración contra el Bakufu (gobierno del Shōgun) durante el Bakumatsu), apodado Hitokiri Battousai. Finalizados los disturbios este joven se promete no volver a matar gente y comienza a vagabundear por el pais. Para poder pagar de alguna forma los asesinatos que cometió decide proteger a las personas a su alrededor estilo de kenjutsu más aterrador y poderoso que ha existido: el Hiten Mitsurugi Ryū. El mismo fue aprendido gracias al adiestramiento de su maestro Hiko Seijūrō. Para poder utilizar este estilo de esgrima mortal sin matar a su oponente, Kenshin empuña una Sakabatou, una katana con el filo y el lado rombo invertidos.
La historia comienza al llegar Kenshin a Tokio, donde conoce a Kaoru Kamiya, la joven instructora suplente del dojo de kendo donde se practica el estilo Kamiya Kashin Ryu. Con el tiempo se les unirán Yahiko Myōjin, un niño huérfano que era obligado a robar en las calles por un grupo yakuza; Sanosuke Sagara, un luchador a sueldo que odia profundamente a los Ishin Shishi; y Megumi Takani una doctora que busca a su familia perdida de Aizu.
Los problemas surgirán cuando distintos enemigos relacionados con el oscuro pasado de Kenshin hagan aparición. A muchos de ellos los moverán intereses personales, otros en cambio serán antiguos enemigos de Kenshin que buscarán venganza.
Personajes
Kenshin Himura (緋村 剣心, Himura Kenshin?): es el personaje principal de la obra. Conocido como el legendario asesino "Hitokiri Battōsai" (人斬り抜刀斎, "Hitokiri Battōsai"?), trabajó como hitokiri para los Ishin Shishi durante la Restauración Meiji. Al terminar esta, jura no volver a matar y deambula por Japón protegiendo a los débiles. Utiliza el estilo de kenjutsu Hiten Mitsurugi Ryu y empuña una sakabatou (espada de filo invertido) para no matar. En el comienzo de la historia ayuda a Kaoru a defenderse de un asesino que utiliza su nombre de Battousai y difama el dojo de Kaoru. Es entonces que le confieza su pasado de asesino, pero Kaoru le resta importancia y lo invita a quedarse con ella. Su personalidad es tranquila, amable y humilde al extremo; aunque cambia completamente por una fría, violenta y despiadada cuando se enfada y se transforma nuevamente en Battousai. Físicamente es pequeño y delgado, con el pelo rojo y largo, atado en una coleta y con una cicatriz en forma de cruz en su mejilla izquierda. Al incio de la historia tiene 28 años de edad.
Kaoru Kamiya (神谷 薫, Kamiya Kaoru?): es una joven huérfana, quien aprendió de su padre el estilo Kamiya Kashin Ryu y heredó del mismo su dojo de kendo. Al comienzo de la historia, su dojo está en franca decadencia por culpa de un asesino que anda suelto y dice ser practicante de su dojo y se autoproclama "Battousai". Kenshin le revela su identidad de antiguo asesino y ella le permite vivir en su hogar, afirmando que no le importa su pasado. Tiene una personalidad muy fuerte, acorde a las exigencias de una mujer joven que debe valerse por sí misma. Es muy hábil en el kendo. Físicamente se la presenta como muy hermosa. Al inicio de la historia tiene 17 años.
Sanosuke Sagara (相楽 左之助, Sagara Sanosuke, conocido también como Zanza): es contratado para enfrentarse a Kenshin siendo un luchador callejero, especializado en una enorme espada llamada Zanbatō. Kenshin logra derrotarlo, quiebra su espada, y ambos se convierten en grandes amigos. Durante la pelea, se revela que Sanosuke era de origen humilde y que perteneció al Sekihoutai, un ejército de campesinos liderado por Souzo Sagara, que apoyaron a los Ishin Shishi y fueron traicionados por éstos; y su líder decapitado. Sanosuke toma su apellido del nombre de Sagara, y se dedica a la lucha desde entonces. Posee un carácter muy fuerte, es agresivo y malhumorado. Es alto y tiene el cuerpo de un luchador. Al inicio de la historia tiene 19 años.
Yahiko Myōjin (明神 弥彦, Myōjin Yahiko): vagaba por Tokio siendo un delincuente menor; engañado por la yakuza local le hacen creer que debía dinero de las medicinas de su fallecida madre obligándolo a robar para conseguir ese dinero. A pesar de que al principio mostraba hostilidad frente a la ayuda de Kenshin y Kaoru gracias a ellos, se percata del engaño y decide irse con ellos para entrenar en escuela Kamiya-Kashin y llegan a ser grandes amigos e integrante del dojo. Es un joven muy orgulloso y con muchos deseos de ser más fuerte. Al comenzar la historia tiene 10 años.
Manga
Artículo principal: Anexo:Volúmenes de Rurōni Kenshin
El manga, de Nobuhiro Watsuki, fue publicado en la revista antológica semanal Weekly Shōnen Jump entre 1994 y 1999, y posteriormente los 255 capítulos en forma de 28 tomos (tankōbon) por la editorial Sueisha (el primer tomo el 9 de septiembre de 1994 y el último el 4 de noviembre de 1999[2] [3] ).[4] En julio de 2006, la editorial Sueisha, ha relanzado el manga, en formato kanzenban de 22 tomos.[5] Un capítulo es dedicado a Yahiko Myōjin, su título es Yahiko no Sakabatō (弥彦の逆刃刀, ("Yahiko's Reversed-Edge Sword")?) y fue originalmente publicado en Weekly Shōnen Jump después de la conclusión de la serie. Excluido de los volúmenes originales, fue añadido como suplementario al final de la edición kanzenban.[6]
Nobuhiro Watsuki (autor de Rurouni Kenshin) tuvo, durante un tiempo, como asistente a Eichiiro Oda (creador del One Piece) hasta que este obtuvo su propio título. En el capítulo 161 del manga de Rurouni Kenshin, hizo un pequeño homenaje a la obra de su ayudante.
Arcos argumentales
El manga de Rurouni Kenshin está dividido en 3 arcos argumentales bien definidos, a saber:
1.Tokio-Hen (Saga de Tokio): comprende los capítulos 1 a 47 inclusive (volúmenes 1 a 6). Comienza con un breve relato del pasado de Kenshin y sigue con unos cuantos pequeños arcos argumentales que sirven de presentación para los protagonistas principales. Durante esta saga aparecen los Oniwabanshu (grupo de espías, similares a los ninjas) siendo enemigos de Kenshin. La saga se desarrolla en Tokio.
2.Kioto-Hen (Saga de Kioto): comprende los capítulos 48 a 151 inclusive (volúmenes 7 a 18). La trama se vuelve más oscura, gira en torno al complot de Makoto Shishio para tomar el poder del país. Aparecen nuevos personajes importantes como Saitō Hajime. Los Oniwabanshu participan, esta vez como aliados de Kenshin y sus amigos.
3.Jinchuu-Hen (Saga de la Venganza): comprende los capítulos 152 a 255. La trama llega a su punto más dramático, se concentra en el pasado de Kenshin y relata la llegada de Enishi Yukishiro, cuñado de Kenshin, quien busca vengarse de éste por el asesinato de su hermana Tomoe Himura. Cabe mensionar que en esta saga, que no fue adaptada a la serie de anime, existe un breve arco argumental que comprende los capítulos 165 a 179 (volúmenes 19 a 21)durante el cual Kenshin relata a profundidad su vida como asesino y la verdad detrás de su cicatriz en forma de cruz.
Anime
El anime fue dirigido por Kazuhiro Furuhashi y fue emitido desde el 10 de enero de 1996 hasta el 8 de septiembre de 1998 por TV Fuji en Japón.[7] Fue producido por SPE Visual Work Inc. y la TV Fuji y fue animado del episodio 1 al 70 por Gallop, mientras que del episodio 70 en adelante fue animado por Studio DEEN.[7] El episodio final, el 95, no fue emitido en Japón, pero fue un episodio para VHS y DVD.[8] La emisión de la serie fue autorizada más tarde en Norteamérica y publicada en DVD por Media Blasters. Comenzó a emitirse en Estados Unidos en la Cartoon Network como parte del bloque Toonami, el 17 de marzo de 2003, pero se terminó en el final de la segunda temporada.[9] Los episodios 63 al 95 no se emitieron pero fueron incluidos en la edición de DVD.
Película
La serie también tiene una película el llamada Ishin Shishi e no Requiem (―維新志士への鎮魂歌, Réquiem para los Patriotas de la Restauración?), la cual cuenta la historia donde Kenshin encuentra a un antiguo samurái que trata de comenzar una revolución para derrocar el gobierno Meiji. La película fue dirigida por Hatsuki Tsuji y fue lanzada en Japón el 20 de diciembre de 1997. En Norteamérica, la película fue publicada en DVD el 27 de marzo de 2001.[
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Lady Oscar

La Rosa de Versalles / La Rose de Versailles (ベルサイユのばら, Berusaiyu no Bara?), conocida también como Lady Oscar, es un clásico manga shōjo. Fue creado por la mangaka japonesa Riyoko Ikeda, siendo ésta su obra más reconocida pues fue una de las historias pioneras dirigidas a un público femenino, pues aquí se definen muchos tópicos del género shōjo, siendo una influencia para los demás mangakas de las siguientes generaciones.
Dicho manga fue publicado en la revista (en ese entonces semanal) Margaret en 1972, luego debido a su impacto en el público se convertiría en una película de acción real ("Lady Oscar", 1979), posteriormente en un exitoso anime (1980) y también fue adaptada para ser una obra de teatro.
ArgumentO
Esta historia está ambientada en la Francia del siglo XVIII, y por tanto basada en personajes reales, pero con interpretación propia de la autora que hace uso de su imaginación para darnos su visión de los hechos, insertando un personaje ficticio, Lady Oscar, una mujer criada como varón para convertirse en la protectora de los reyes franceses. En la historia de Oscar François, Lady Oscar, vive ambos lados de los dramáticos cambios sociales que se estaban gestando desde la realeza hasta el pueblo.
Lady Oscar al cumplir 14 años, se convierte en Capitana de la Guardia Imperial, protectora de la nueva princesa de Francia, Maria Antonieta, y así su destino de testigo de las transformaciones sociales queda marcado. Al pasar los años, la princesa conoce al conde sueco Hans Axel Von Fersen, en una fiesta de disfraces a la cual asiste sin permiso del rey, y casi sin darse cuenta, inicia un amor que pasó a la historia. Al empezar los rumores sobre la amistad del Conde y la entonces Reina, Lady Oscar le pide a Fersen que regrese a Suecia. Él se marcha, siempre pensando en el bien de la Reina, y María Antonieta en su tristeza y soledad, conoce a Lady de Polignac, quien la lleva a jugar y apostar en casinos clandestinos, comenzando la Reina a derrochar el dinero de los tributos del pueblo. Pasado el tiempo regresa Fersen, quien le recomienda que reduzca sus gastos y que no se deje llevar por Polignac, debido a los peligrosos rumores que corren en la corte. Sin embargo, dado que el amor entre ellos no ha muerto, Fersen parte a Norteamérica, al mando del coronel Lafayette, buscando alejarse de ese amor que solo puede causarles problemas.
Cuando estalla el escándalo del caso del collar, en los cuales participaron la condesa de La Motte, Jeanne Valois, hermana adoptiva de Rosalí, el Cardenal de Rohan, entre otros, la popularidad de Maria Antonieta cayó inmensamente.
Bernard Chatelle, un compañero de Robespierre, se convierte en el caballero Negro, quien roba a los nobles, para dar el dinero a la gente pobre. Oscar es enviada a capturar al Caballero Negro, y André la ayuda. Pero al tenderle una trampa, el Caballero Negro ataca en el ojo a André, y su ojo queda malherido. El Caballero Negro se escapa. El doctor indica a André que no se quite la venda del ojo, pero él lo hace para ayudar a Oscar. Finalmente atrapan al Caballero Negro, a quien Oscar hiere, pero que también acoge en su casa, para que confiese la razón de sus acciones, y le proporciona atención médica. El doctor, cura al Caballero Negro, pero también a André, a quien dice que perdió la vista en el ojo. André le pide a Oscar que deje libre al Caballero Negro.
Fersen, luego de 10 años, regresa de Norteamérica, y visita a Oscar. Oscar quien amaba a Fersen, decide no sufrir más, renunciar a toda esperanza y alejarse de él. Por eso, deja la Guardia Imperial para ir a la Guardia Militar. André, quien amaba a Oscar en secreto, también entra a las barracas.
Cuando los reyes se dan cuenta de su impopularidad, convocan a la Asamblea Nacional. Los del Tercer Estado se declararon los únicos integrantes de la Asamblea Nacional, pero los monarcas, decidieron cerrar las salas en donde se reunían. Los del Tercer Estado se trasladaron a Jeu de paume, y formaron la Asamblea Constituyente.
André le confiesa su amor a Oscar, y ella descubre que siempre lo había amado. Al iniciarse la Revolución, el regimiento B, comandado por Oscar, decide luchar junto al pueblo. El regimiento empieza a ser perseguido por las demás Guardias. Al final del primer día de la revolución, se refugian en un lugar apartado pero Oscar al intentar salir, alerta y luego asesina a un guardia, quien antes logra dispararle. Oscar sale ilesa, pero luego descubre que André recibió el disparo. Varios médicos lo asisten, pero finalmente fallece. El día de la Toma de la Bastilla, el pueblo era muy débil, ya que no sabían usar las armas ni los cañones. Oscar llega, y junto con la mitad de los guardias que quedaban del Regimiento B, empiezan a disparar los cañones. Un coronel, da la orden de disparar a Oscar. Oscar muere.
El pueblo toma la prisión de La Bastilla, y entonces, irrumpen en el Palacio de Versalles y tomaron a los reyes y sus hijos como prisioneros. El traslado de la familia real duró 3 días. En el trayecto, Maria Antonieta encaneció por el horror y el miedo que le causó el pueblo que rodeaba el carruaje. En la prisión de la reina, Rosalí asistió como ayudante de la reina, quien le dio una rosa de papel, para que la pintase del color favorito de Oscar. Los reyes intentan escapar con la ayuda de Fersen pero fallan. Se abre un largo proceso contra los reyes, y ambos son guillotinados en 1793.
Luego de que el Reinado del Terror terminara, Rosalí junto con su esposo, Bernard Chatelet, visitan a Alan, uno de los amigos de André y Oscar del Regimiento B. Rosalí les muestra la rosa que le dio Maria Antonieta, quien le pidió que la pintara del color favorito de Oscar. Rosalí, al no saber cuál era el color preferido de Oscar, decide dejarla blanca, ya que ese era el color favorito de André.
Manga
Fue publicado en la revista semanal Margaret, el 21 de mayo de 1972. Desde esa fecha, millones de copias de este manga han sido vendidas alrededor de todo el mundo.
Primera Edición El primer lanzamiento, en la revista Margaret, contuvo 10 volúmenes.
1.Atarashii unmei no uzu no naka ni
2.Eikou no za ni yoishirete
3.yurusarezaru koi
4.Kuroi kishi wo toraero
5.Osukaru no kurushimi
6.Moeagaru kakumei no hi
7.Utsukushiki ai no chikai
8.Kami ni mesarete (1972) - Mizukara no eranda michi wo (1994)
9.Itamashii ouhi no saigo (1972) - Kami ni mesarete (1994)
10.Gaiden: kokui no hakushakuhujin
En la re-edición de este en 1994, el nombre de los volúmenes 8 y 9 cambiaron.
El éxito de este manga, llevó a la creación del anime Lady Oscar y a diversas ediciones del manga original.
Berubara Gaiden
Esta edición contuvo cuatro volúmenes.
Lulu to issho ni kita ningyou
Jarjayes shougun no musuko arawaru
Turk no kaizoku to shuudoujo
Akuma no kusuri
Anime
La serie de anime tiene 40 episodios y una recapitulación (episodio 41).
Hay también, una "continuación" menos conocida. Bajo el nombre de "Eikou no Napoleón" (栄光のナポレオン - エロイカ, "Eikou no Napoleón"?) o "La Gloria de Napoleón". Mantiene a algunos de los personajes originales. Está basado principalmente sobre el Imperio de Napoleón.
Te amaré mientras tenga vida
"Te amaré mientras tenga vida" (生命あるかぎり愛して..., Inochi arukagiri aishite...?, lit. "Mientras haya vida, ama") fue realizada en 1987. Es una película que resume el anime entero. Fue producida por Toei Animation.
Temas Musicales Del Anime
Opening
Título: Bara wa Utsukushiku Chiru (薔薇は美しく散る, Bara wa Utsukushiku Chiru? "Las Rosas Caen Esparciéndose con Belleza")
Interpretado por: Hiroko Suzuki
(Canción también adaptada por la banda Visual Kei Lareine en uno de sus lanzamientos, con ayuda de la misma intérprete)
Ending
Título: Ai no Hikari to Kage (愛の光と影, Ai no Hikari to Kage? "La Luz y la Sombra del Amor")
Interpretado por: Hiroko Suzuki
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Cowboy Bebop

Cowboy Bebop (カウボーイビバップ, Kaubōi Bibappu?), es una serie de animación japonesa de 26 episodios, dirigida por Shinichiro Watanabe y realizada por los estudios Sunrise. Comenzó a emitirse en 1998. El argumento principal de Cowboy Bebop versa sobre un equipo de cazarrecompensas del futuro y sus aventuras por capturar fugitivos. Sin embargo, el hilo argumental se desvía en cada episodio para desarrollar cada uno de los personajes: trasfondo, motivaciones, personalidad, ambiciones, etc.
La ambientación futurista de la serie tiene toques cosmopolitas en sus escenarios aderezados por una banda sonora fuertemente inspirada en los movimientos de música jazz de los años 1940s, denominados bebop. Las escenas de acción son frecuentes, tanto en la forma de combates espaciales como en la forma de combates cuerpo a cuerpo. La coreografía y la animación de éstos últimos es un aspecto muy atractivo.
Argumento
Transcurre el año 2071. La tripulación del BEBOP, inicialmente compuesta por Spike Spiegel y Jet Black viaja por todo el Sistema Solar en busca de recompensas. A lo largo de sus aventuras se incorporan tres nuevos personajes a su tripulación: Faye Valentine, Ed y, la mascota, Ein. Durante sus aventuras se desvela la tortuosa relación entre el protagonista, Spike, y su viejo camarada Vicious lo que conduce al desenlace de la serie. La relación de Spike con los demás coprotagonistas, y sus trasfondos, se dejan entrever en los capítulos intermedios de la serie.
Trasfondo
En el año 2022 se construyen una serie de puertas interestelares a lo largo del sistema solar, facilitando la creación de colonias en otros planetas y el comercio entre ellas. Una de estas puertas, muy cercana a la Tierra, sufre cierta inestabilidad que deriva en una explosión de grandes proporciones. Esta explosión destroza literalmente la mitad de la Luna y arrasa la superficie del planeta Tierra, matando a miles de millones de personas. La mayoría de la población opta por emigrar a colonias en otros planetas. Los habitantes que deciden permanecer en el planeta se ven obligados a vivir bajo tierra debido a la caída constante de fragmentos lunares en la superficie de la tierra. Las colonias son:
Venus.
Marte.
Algunos asteroides habitables: Tijuana etc.
Lunas de Júpiter: Calisto, Ganímedes y Europa
Una de las lunas de Saturno, Titán. Esta última ha sido escenario de una guerra desde el 2060.
Penitenciaría de Plutón.
La moneda universal del sistema solar es el woolong o hurón en español.
Naves
BEBOP
El BEBOP es la nave, capitaneada por Jet, que da nombre a la serie y que sirve de centro neurálgico de las vidas de Spike, Faye, Ein, Ed y el propio Jet. Es bastante vieja y su vida ajetreada hace que esté cada dos por tres averiada.
Swordfish II
Piloto: Spike Spiegel
Ancho: 13.3 metros
Alto: 4.8 metros
Largo: 13.8 metros
Peso: 8.4 toneladas
Armamento: Cañón de plasma, 2 ametralladoras
El Swordfish II, nave pilotada por Spike, es una fusión de avión y de nave espacial de alta velocidad, ya que posee las características aerodinámicas lisas de un avión de alta velocidad en el frente, combinadas con una nave Sci-Fi. La nave posee el motor en la parte posterior y posee una cúpula de forma esférica muy interesante en el centro la cual es desprendible, se puede volver ahumada o en su defecto transparente depende del ambiente. La cúpula esta hecha de fibra de vidrio reforzada con tres capas de la misma, la primera es la capa transparente, la segunda es la ahumada y la tercera es una capa anti-balas (no muy efectiva). Las tres son total y absolutamente herméticas. El aspecto total está inspirado en un avión rojo Pointy aerodinámico con las alas largas las cuales se doblan por encima del fuselaje para ahorrar espacio. Para hacer esto posible, cada ala se une al fuselaje con un empalme que resbala de modo que abisagre o encajen en el medio, para así poder doblar el ala cerca de 1/4; y después se dobla hacia arriba sobre el cuerpo del avión, estas son accionadas por un motor espacial que gira en la parte posterior delante del motor de la nave y se maneja manualmente desde afuera de la nave por un polea y automáticamente desde la cúpula por medio de un interruptor. Aunque las alas parezcan similares, de hecho son asimétricas en la base, una se dobla 45 grados hacia adelante mientras que la otra de dobla hacia atrás, cada extremo del ala está encapsulado con dos grandes timones que están conectados el uno al otro hacia un pilón fino anclado a un cubo, ahí se encuentran los lanzamisiles estilo alas de Gorrión y justo debajo de la misma una ametralladora con cañones cortos y balas de 110 mm. El timón más bajo en cada ala sostiene un tren de aterrizaje minúsculo encajable (una barra gris parecida a la goma fina moldeada en la rueda). Cada ala tiene una vía de tren de aterrizaje en su cara interior. El tren de aterrizaje posee un pistón el cual mueve las ruedas. La alas son modelo Underwing de VTOL. Curiosamente el panel posee bastantes líneas y agujeros de remache, por debajo del fuselaje se encuentra un gran cañón de plasma, este, es capaz de disparar a varios metros de distancia y tarda en cargar 5.5 segundos. El Swordfish II posee como uno de sus frenos un "paracaídas" en la parte del propulsor posterior el cual se desencapsula por medio de un gancho en la parte superior de la cúpula central cuando es jalado hacia abajo, esto desactiva el seguro de la compuerta y el paracaídas se desprende y detiene lentamente la nave con la fuerza del viento. La nave es extremadamente ligera a tal grado que es posible modificar su trayectoria por medio de movimientos del piloto en la cabina
Red Tail
Piloto: Faye Valentine
Ancho: 7.2 metros
Alto: 5.4 metros
Largo: 8.6 metros
Peso: 7.2 toneladas
Armamento: 2 Ametralladoras de 30mm y múltiples cañones capaces de disparar una gran variedad de misiles y granadas
La Red Tail es un vehículo de ataque extremadamente maniobrable muy parecido a una de esas cápsulas submarinas con brazos robóticos, armada con dos lanzadores de misiles de alto calibre y dos cañones Vulcan, además de poseer equipos ECM y de supervivencia. Faye puede llamar al Red Tail cuando quiera usando un localizador y un radio control que lleva escondido en sus joyas.
Hammerhead
Piloto: Jet Black
Ancho: 12.3 metros
Alto: 7.7 metros
Largo: 21.5 metros
Peso: 15.3 toneladas
Armamento: Brazo y garra mecánica; Ancla
El Hammerhead es una larga, enorme y áspera nave de pescador. Armada con un arpón, esta nave no fue inventada para que pudiese ser usada en combate. Los motores rotantes le permiten en sus trastos ir más rápido a través de las direccionales de enfrente y reversa. El vehículo de la elección de Jet es usualmente usado como de remolque o carga sobre todo en el agua, en el aire y en la tierra y pocas veces en el espacio aunque no es aconsejable.
Contenido de la obra
Anime
Véase también: Episodios de Cowboy Bepop
La serie ha sido creada por "Hajime Yatate", un pseudónimo colectivo que engloba a varios miembros de la compañía Sunrise Japón. Este estudio ha sido autor de otras series de renombre como Mobile Suit Gundam, Big O, Outlaw Star y La visión de Escaflowne. Shinichiro Watanabe se hizo cargo de la dirección, también experimentado en series como Macross Plus, Samurai Champloo y los dos cortos A Detective Story y Kid's Story (incluido en The Animatrix). La animación corrió a cargo de BONES, un nuevo estudio creado por antiguos empleados de Sunrise. Desde entonces, han desarrollado grandes éxitos como RahXephon, Wolf's Rain y Fullmetal Alchemist
Cowboy Bebop estuvo a punto de no ser emitida en la televisión japonesa. Su primera emisión fue cancelada, emitiendo únicamente los episodios 2,3,7–15 y 18 en abril de 1998. A finales de ese mismo año, la emisora vía satélite WOWOW emitió la serie al completo hasta abril de 1999. Resultó tan popular que se realizó un largometraje denominado Cowboy Bebop: Tengoku no Tobira (en inglés Knocking on Heaven's door, en castellano golpeando las puertas del cielo) en 2001. No obstante, la distribuidora Tristar Pictures acortó el título por Cowboy Bebop: la película debido a problemas legales con el título original.
En 2001, Cowboy bebop se emitió en los Estados Unidos de América, a través de Cartoon Network, resultando en un completo éxito. La serie se estrenó en 2003 en el Reino Unido. A finales del 2001 en América Latina, el desaparecido canal Locomotion, transmitió la serie completa por primera vez en diversos países con doblaje en español realizado en México. En 2005 el canal Cuatro la emite íntegramente y en abierto por primera vez en España a nivel nacional, después de haberlo hecho a nivel autonómico en Canal 33 (Cataluña) y Canal 2 Andalucía, teniendo una notable acogida
Manga
Existe la publicación de tres volúmenes, aproximadamente 186 páginas cada tomo, con historias que cuentan varias aventuras de los personajes. Estos tres tomos tienen un estilo que logra trasmitir el mismo ambiente que el visto en el anime. El primer y segundo tomo constan de cuatro historias cada uno, mientras que el tercero solamente de dos. Al final de cada tomo hay comentarios finales en los que participan el director, productor y gente que ayudó a la realización de los mangas. Fueron publicados en Japón en el año 2000 por Kadokawa Shoten publishing Co. Ltd. Tokio. Fueron trabajos originales de Yatate Haijme, las historias de los tres tomos son de Dai Stou y contaron con la colaboración de Watanabe Shinichiro y Estudios Sunrise. Fueron publicados en España a mediados del 2004, y también en México a finales del 2005 y principios del 2006.
Openings
Episodios 1 al 25: "Tank!" por The Seatbelts.
Endings
Episodios 1 al 12 y 14 al 25: "The Real Folk Blues" por The Seatbelts feat. Mai Yamane.
Episodio 13: "Space Lion" por The Seatbelts.
Episodio 26: "Blue" por The Seatbelts feat. Mai Yamane
Live Action
Artículo principal: Cowboy Bebop (Live Action)
El 22 de julio de 2008 el iF Magazine publico un artículo, según el cual, se estaría preparando una película de Cowboy Bebop que estaría avalada por la 20th Century Fox, producida por Erwin Stoff y protagonizada por Keanu Reeves como el cazarrecompensas Spike Spiegel.
Fuente : Wikipedia...
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Naruto

Naruto (NARUTO —ナルト—, ''Naruto''?) es una serie de manga creada por Masashi Kishimoto y adaptada al anime por Hayato Date, que narra la historia de un ninja adolescente hiperactivo, impredecible y ruidoso llamado Naruto Uzumaki, quien aspira a convertirse afanosamente en Hokage, el máximo grado ninja en su aldea, con el propósito de ser reconocido como alguien importante dentro de la misma. La serie está basada en una one shot que Kishimoto realizó en agosto de 1997 para la revista Akamaru Jump. A partir de 1999 Naruto es publicado por la editorial Shūeisha en la edición japonesa Shōnen Jump, siendo recopilado desde entonces en 50 volúmenes. El éxito del manga hizo que su trama fuera adaptada en un anime producido por los estudios Pierrot y distribuido por Aniplex, el cual fue transmitido por el canal de televisión terrestre TV Tokyo el 3 de octubre de 2002. La primera temporada duró 220 episodios, mientras que la continuación Naruto: Shippūden inició sus emisiones el 15 de febrero de 2007. Además, Estudios Pierrot ha producido seis películas junto a varias animaciones originales en vídeo basadas en Naruto. Otras piezas de merchandising incluyen a un conjunto de novelas ligeras, videojuegos y cromos de colección desarrollados por distintas empresas.
Tanto el manga como el anime han alcanzado una distribución notable en el extranjero, siendo publicado en más de 23 países y transmitido en más de 60. Las versiones en español son publicadas por las editoriales Glénat (en España), Larp Editores (en Argentina) y Vid (en México y el resto de Hispanoamérica), mientras que la publicación en inglés es realizada por VIZ Media, donde se ha convertido en una de las publicaciones más exitosas de la compañía. El retraso que conllevan la traducción y adaptación ha fomentado su distribución por Internet (mediante scanlation y fansub) al poco tiempo de aparecer en Japón, con lo que la obra resulta difundida mucho antes de que sea traducida oficialmente en otros países.
Hasta el volumen 46, Naruto ha vendido más de 90 millones de copias, siendo el quinto manga más vendido de la historia.Igualmente, la adaptación inglesa tuvo su aparición en la lista de los mejores libros de todos los tiempos del periódico USA Today (en 2006, el volumen 11 ganó los Premios Quill).Naruto fue también el tercer manga más vendido en 2007 de Shūeisha, siendo superado únicamente por One Piece y Nana, mientras que en 2008 fue el segundo manga más vendido en Japón, sólo superado por One Piece.En el ranking de los mejores 100 animes de 2006 de TV Asahi (según una encuesta japonesa online), Naruto alcanzó el decimoséptimo puesto.
Argumento
Naruto Uzumaki es un ninja adolescente que tiene encerrado en su interior al «Zorro Demonio de Nueve Colas» Kyūbi (9テイルス悪魔フォックス, Kyūbi?). Doce años antes del inicio de la serie, este demonio atacó a la Aldea Oculta de la Hoja, matando a muchas personas. Como consecuencia, el líder de la aldea (el Cuarto Hokage, Minato Namikaze) sacrificó su vida utilizando el Shiki Fūjin para sellarlo dentro de Naruto cuando era un recién nacido, con lo que esperaba detener la masacre. Por ello, Naruto fue víctima de maltratos por quienes lo consideraban como el propio Kyūbi. A manera de solución, el Tercer Hokage (quien tuvo que reasumir el mando luego del sacrificio del Cuarto Hokage) publicó un decreto donde prohibía a cualquiera la mención sobre el ataque del Kyūbi, y quien lo hiciera sería severamente castigado. Doce años más tarde, Naruto se gradúa de la Academia Ninja usando su técnica clones de sombra (影分身の術, Kage Bunshin no Jutsu?), proveniente del pergamino prohibido de la aldea, el cual había robado tras ser engañado por el ninja renegado Mizuki, con el supuesto fin de salvar a su maestro Iruka Umino. Este encuentro le permitió a Naruto percatarse de que él era el recipiente contenedor del Kyūbi, y que había alguien que lo estimaba y lo reconocía moralmente como una persona.
Ilustración del Shan Hai Jing (texto chino de la época pre-Dinastía Qing) donde aparece el «Zorro Demonio de Nueve Colas», criatura de la mitología china sobre la cual está basada Naruto.La historia principal sigue a Naruto y al crecimiento individual de sus amigos, junto a su desarrollo como ninja. Además, se centra en las interacciones entre éstos y la influencia del entorno en sus personalidades. Conforme transcurre la serie, Naruto se relaciona con Sasuke Uchiha y Sakura Haruno, con quienes conforma el «Equipo 7» junto a su sensei Kakashi Hatake. Cabe mencionarse que Naruto confía mucho en ellos así como en otros personajes que irá conociendo poco más adelante. Mientras ellos aprenden nuevas habilidades y conocen a nueva gente y escenarios durante sus misiones, Naruto lucha por su sueño de volverse el máximo líder de su aldea (Hokage) y ser reconocido como alguien importante. Al inicio, la serie se enfoca en los integrantes del Equipo 7, Naruto, Sasuke y Sakura. Poco después, Orochimaru (uno de los delincuentes más buscados) ataca a la Aldea Oculta de la Hoja, asesinando al Tercer Hokage como acto de venganza personal. Lo anterior desencadena que Jiraiya, uno de los tres legendarios ninja (伝説の三忍, Densetsu no Sannin?), inicie la búsqueda de su antigua compañera de equipo, Tsunade, para designarla como la Quinta Hokage. Durante la búsqueda se revela que Orochimaru quiere encontrar a Sasuke (a quien conoce por sus técnicas de línea sucesoria y oculares), con tal de proponerle el poder que tanto anhela para matar a su hermano Itachi Uchiha, responsable de haber disuelto a todo su clan. Sasuke acepta la proposición y se va a entrenar con él, traicionando a su aldea. Mientras tanto, Naruto decide hacer algo al respecto, por lo que decide dejar la aldea junto a Jiraiya durante dos años y medio con tal de entrenar y prepararse para la próxima vez que se encuentre con Sasuke, a quien intentará salvar.
Hakke no Fūin Shiki, sello mediante el cual el Kyūbi fue sellado dentro de Naruto.Al concluir el período de entrenamiento, Naruto regresa a la aldea justo cuando una misteriosa organización denominada Akatsuki intenta capturar a las nueve poderosas bestias bijūs con cola incluyendo al «Zorro Demonio de Nueve Colas» que permanece sellado dentro de él, con la finalidad de crear una técnica jutsu que les permita controlar al mercado de guerras ninjas. El Equipo 7 y varios ninjas de la aldea luchan contra los miembros de Akatsuki, sumándose también a la misión que busca rescatar a su antiguo compañero Sasuke. Sin embargo, éste traiciona a Orochimaru y enfrenta a Itachi a manera de venganza.Aunque Itachi muere, Sasuke escucha una revelación de parte del miembro de Akatsuki, Madara Uchiha, donde explica que Itachi tuvo la orden de eliminar a su clan de parte de los altos mandos de la aldea. Entristecido por esto, Sasuke ingresa a las fuerzas de Akatsuki con el objetivo de destruir a la aldea. En tanto, varios miembros de Akatsuki van capturando a los diferentes contenedores de bijūs y jinchūrikis, mientras que dos de sus integrantes, Pain y Konan, invaden y destruyen la aldea en búsqueda de Naruto.
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